Yanni

Yanni có tên đầy đủ là Yanni Chrysssomalist, sinh năm 1954 tại Kalamata, một tỉnh nhỏ của Hy Lạp. Được cha mẹ khuyến khích, cậu bé Yanni đã bộc lộ năng khiếu âm nhạc từ nhỏ nhưng tình yêu âm nhạc chỉ ngấm ngầm chảy trong người cậu. Năm 18 tuổi, khi nhập cư vào Mỹ, theo học ngành tâm lý học, niềm đam mê cũ đột ngột trỗi dậy, thôi thúc Yanni hơn bao giờ hết.

Album đầu tay Optimystique (1980) với số lượng tiêu thụ 20 triệu bản quả là đáng nể. Dù thành công lớn với Optimystique, các băng đĩa của Yanni hiếm khi được phát trên các đài phát thanh tại Mỹ hay nước ngoài, cho đến khi anh trở lại quê nhà để ghi âm album Live at the Acropolis. Buổi diễn dưới bóng ngôi đền Parthenon 2.500 năm tuổi quả là việc mạo hiểm. Không có một nhà tài trợ nào, Yanni vét sạch vốn liếng tích cóp bao năm tại Mỹ để làm một chương trình hòa nhạc lớn chưa từng có, với mục đích tạo cú hích lớn, mở ra một thị trường âm nhạc mới. Đáng mừng Live at the Acropolis trở thành một trong những băng hình best-seller. Ngay cả Yanni cũng không ngờ, cuộc mạo hiểm tại quê nhà lại thành công đến vậy.

Rồi Yanni nhận ra, dường như anh chỉ thành công vang dội khi trình diễn tại những vùng đất, địa danh gắn liền với lịch sử. Sau Acropolis ở Hy Lạp, Yanni tổ chức hòa nhạc tại đền Taj Mahal linh thiêng của Ấn Độ và Tử Cấm Thành uy nghi của Trung Quốc. Hai buổi trình diễn này đã mang lại thành công cho băng video năm 1997 và album Tribute. Album mới nhất của Yanni, Ethnicity, trình làng một sự pha trộn đầy thú vị, điểm nhấn của album là một bản dân ca truyền thống của Hy Lạp Jiva-Eri do Yanni thể hiện, là câu chuyện về những đứa trẻ rời xa gia đình để tìm cuộc sống tốt đẹp hơn.

Bên cạnh CD mới phát hành, những người hâm mộ thích tìm đọc tác phẩm tự thuật Yanni in words. Quyển sách kể về những chuyển biến để Yanni trở thành một ngôi sao quốc tế, chuyện tình với ngôi sao truyền thông Mỹ Linda Evans, triết lý sống và cả âm nhạc của Yanni nữa.

Nhạc Yanni là hỗn hợp âm thanh đa dân tộc, đặc biệt là các dân tộc thiểu số. Người nghe như phảng phất các bản thánh ca của thổ dân châu Mỹ, những làn điệu châu Phi và cả âm sắc châu Á. Yanni còn vận dụng các nhạc cụ truyền thống của nhiều dân tộc trên khắp thế giới một cách tài tình mà người nghe vẫn thấy hợp lý. Đó là đàn hạc của Paraguay, trống tabla của Ấn Độ, duduk của Mỹ, didgeridoo của Australia...

Tác phẩm tiêu biểu
Nightingale

One Man´s Dream

A love for life

[Sưu tầm- có chỉnh sửa và bổ sung]

Canon in D

Pachelbel's Greatest Hit - The Ultimate Canon

Canon cung Rê trưởng (tên gốc Kanon und Gigue in D-Dur für drei Violinen und Basso Continuo, nghĩa là Bản luân khúc cung Rê trưởng cho ba đàn vĩ cầm và bè trầm đánh số; còn được biết đến trong tiếng Việt qua các tên Canon hay Canon in D) là một trong những bản nhạc nổi tiếng nhất của Johann Pachelbel. Nó được viết vào khoảng năm 1680, như là một bản nhạc giao hưởng dành cho ba đàn vĩ cầm và bè trầm đánh, nhưng sau đó được hòa âm nhiều kiểu dành cho đồng diễn. Canon bản nguyên thủy được viết thành một đôi với một điệu jic cùng nốt, mặc dù bản này không được công diễn và ghi âm thường xuyên hiện nay.
Bản nhạc được đặc biệt nhắc tới vì kiểu chuyển hợp âm của mình, và được chơi trong các lễ cưới, được đưa vào nhiều dĩa CD nhạc giao hưởng, cùng với các bản nhạc nổi tiếng khác như là Giai điệu trên dây Sol (Air on the G String) của J. S. Bach (BWV 1068). Canon trở nên nổi tiếng vào cuối thập niên 1970 qua một bản thu âm nổi tiếng của dàn nhạc giao hưởng Jean-François Paillard. Một đoạn nhạc biến tấu không dùng vĩ cầm cũng thường được thêm vào (thường là một ban nhạc dùng nhạc cụ dây hoặc một nhóm tứ tấu) trong khi đàn clavico hay organ thì không còn được sử dụng để gia tăng sự du dương cho cung trầm.
Ngày nay Canon và các biến tấu của nó được sử dụng trong rất nhiều thể loại nhạc: từ nhạc thánh ca, nhạc giao hưởng tới cả nhạc nhẹ, rock và hiphop.

Có thể gặp rất nhiều giai điệu bản Canon trong nhiều bài hát bản nhạc, một trong những bài nổi tiếng nhất mà hầu như ai cũng biết là bản Graduation (Friends forever) của Vitamin C, một bài hát mà sẽ gợi cho tôi và các bạn những người đã tốt nghiệp nhiều kỷ niệm tuyệt vời của thủa học trò.

Sau đây là album Pachelbel's Greatest Hit - The Ultimate Canon trong đó bản Canon được trình bày với rất nhiều hình thức khác nhau, tuyệt hay:

Download lossless tại đây (nguồn của 2endphohuyen :D):
LINK – 368MB 1 2 3 4
PASSWORD : 2endphohuyen
Graduation - Friends Forever

Download lossless tại đây

Christmas Canon Rock

Trans-Siberian-Orchestra

Download lossless tại đây

Yiruma - First love [2001]

Yiruma - First Love

1. I (04:10)
2. May Be (04:01)
3. Love Me (04:06)
4. River Flows In You (03:09)
5. Passing By (04:37)
6. It's Your Day (03:41)
7. When The Love Falls (03:18)
8. Left My Hearts (03:12)
9. Time Forgets... (04:58)
10. On The Way (04:39)
11. Till I Find You (03:43)
12. If I Could See You Again (03:25)
13. Dream A Little Dream Of Me (02:13)
14. I... (04:16)
15. Farewell (02:29)

Download lossless tại đây:

http://www.mediafire.com/?uug1o2mumzx
http://www.mediafire.com/?mw2efhdzzyo

Nguồn: HDWonder - HDvietnam

Yiruma

(Sưu tầm & biên tập)

Yiruma - nghệ sĩ piano, nhà soạn nhạc và nhà sản xuất âm nhạc nổi tiếng người Hàn Quốc.

Sinh ngày 15-2-1978 tại Seoul, Hàn Quốc, 5 tuổi đã bắt đầu học piano, 11 tuổi (năm 1988) di cư tới Anh, tháng 12/1996 tham gia làm album The Musicians của Purcell và tốt nghiệp Nhạc viện Purcell, nhạc viện dành cho những người có năng khiếu đặc biệt về âm nhạc với một chế độ tuyển chọn và đào tạo khắt khe, tháng 7/1997, sau đó học tại King’s College dưới sự chỉ dạy của nhạc sĩ tài ba Harrison Bertwistle. Trong quá trình học tại King’s College, tài năng của Yiruma dần dần được bộc lộ và ít lâu sau đó, anh đã được DECCA (phòng thu nhạc cổ điển nổi tiếng ở Anh) phát hành album nhạc cổ điển đầu tiên. Tốt nghiệp King’s College tháng 6/2000.
Mặc dù lúc đầu mang quốc tịch Anh và Hàn Quốc, nhưng tháng 7/ 2006, đã từ bỏ quốc tịch Anh và gia nhập Hải quân Hàn quốc, bắt đầu nghĩa vụ quân sự của mình như mọi nam thanh niên Hàn.
Tháng 1/2002, Yiruma trở thành nghệ sĩ dương cầm đầu tiên của Hàn Quốc được vinh dự biểu diễn trong lễ hội âm nhạc MIDEM tại Cannes – Pháp và được coi là một trong những nghệ sĩ New Age triển vọng nhất xứ kim chi.
Năm 2004, Yiruma bắt đầu được thính giả ở Nhật hâm mộ với bản nhạc nền sáng tác cho series phim của Fuji TV, “Tokyowankei”. Không lâu sau đó Hãng Universal Music Japan đã phát hành các bản nhạc xuất sắc nhất của anh vào tháng 10/2004 đi kèm với 2 buổi trình diễn độc tấu tại hội trường nổi tiếng Orchard ở Tokyo và Jawakuchi Lilia. Tài năng của Yimura được khán thính giả ở Nhật ngưỡng mộ và xem anh là nghệ sĩ piano Hàn Quốc xuất sắc trên toàn lãnh thổ Nhật Bản.
Sau đó, Yiruma lại chiếm được tình cảm của khán thính giả Hàn Quốc và của cả châu Á, khi anh cho ra đời những bản nhạc nhẹ nhàng, lãng mạn cho bộ phim Hàn Quốc “Bản tình ca mùa đông”, giúp bộ phim này trở thành một trong những bộ phim Hàn được yêu thích nhất.
Sau này, Yiruma đã thêm vào những bản nhạc của mình nhiều nhạc cụ khác từ violon, harmonica và cả những âm thanh điện tử hòa cùng giai điệu piano khiến tiếng dương cầm của anh nổi bật hơn, nồng nàn hơn. Với phong cách nhẹ nhàng nhưng sâu sắc, âm nhạc của Yiruma tạo cảm giác mô phỏng âm thanh những giọt nước nhẹ nhàng lăn tăn trên mặt hồ gợn sóng nhưng ẩn chứa nhiều cảm xúc mãnh liệt. Hiện nay ở Hàn Quốc, Yiruma được xem là nghệ sĩ nhạc new-age có triển vọng nhất. Hình ảnh chàng thư sinh gắn liền với cây đàn piano ở album First Love khiến anh được xem là Hoàng tử dương cầm của Hàn Quốc.
Yiruma đã ra mắt được 8 album và thành công nhất với album đầu tay “First Love” phát hành tháng 12/2001. Trong đó, “Kiss the rain” là bản nhạc khiến cho người khó tính nhất cũng khó lòng chối từ. Ngoài ra, những bản nhạc du dương thánh thót khác gồm có: Maybe, River flows in you, Love me, Hope, When the loves falls raining, Destiny of love, Spring Time, Lord hold my hearts, Lost in Island, Left my hearts, Dream a little dream of me, Time forgets, Poemusican, Spring Waltz, Poem, On the way, Mika, Passing By, Sunday Afternoon Waltz, Till I Find you … đều là những bản nhạc được mọi người yêu thích.
Album của anh không chỉ được đón nhận ở châu Á mà còn lan rộng sang cả Mỹ và khắp châu Âu. Nghe nhạc của Yiruma, có cảm giácnhẹ nhàng, thanh thoát, thư giãn và thoải mái. Những bản nhạc của anh được phần lớn các bạn trẻ chọn làm nhạc nền cho blog của mình.
Anh đã xây dựng gia đình. Vợ anh là hoa hậu Hàn Quốc Song Hye Im.
Mốc thời gian và các buổi biểu diễn:
05/2001 - Album Love Scene được phát hành
12/2001 - Album thứ hai First Love được phát hành
01/2002 - Biểu diễn tại MIDEM lần thứ 36 tại Cannes, France
01/2002 - Biểu diễn tại Young San Art Hall
06-08/2002 - Oasis & Yiruma được phát hành, tour ở Nhật Bản và Đài Loan
12/2002 - Album nhạc phim Gang Ah Ji Ddong được phát hành
06/2003 - Phim truyền hình kênh SBS First Love
10/2003 - Album thứ ba From the Yellow Room được phát hành
08/2004 - Album đặc biệt Nocturnal lights... they scatter được phát hành
04/2005 - Album đặc biệt Destiny of Love được phát hành
05/2005 - Album đặc biệt First Love được làm lại và phát hành lại
07/2005 - DVD & CD đặc biệt YIRUMA Biểu diễn sống tại HOAM Art Hall được phát hành
11/2005 - Album thứ tư POEMUSIC được phát hành
04/2006 - Album nhạc phim Spring Waltz được phát hành
21/11/2008 - Album Vol.6 P.N.O.N.I được phát hành
Yiruma - First Love
1. I..
2. May Be
3. Love me
4. River flows in you
5. Passing by
6. It's your day
7. When the love falls
8 . Left my hearts
9. Time forgets
10. On the way
11. Till I find you
12. If I could see you again
13. Dream a little dream of me
14. I... (with orchestra)
15. Farewell
Yiruma - From the yellow room
1. The scenery begins
2. Chaconne
3. Yellow room
4. Indigo
5. Kiss the rain
6. The day after...
7. Sometimes...someone
8. Falling
9. The moment
10. 27. May
11. With the wind
12. Indigo 1 (with guitar)
13. Chaconne 2 (with guitar)
Yiruma - Love Scene
1. Overture
2. Autumn Scene
3. Un homme et une femme
4. Memories in my eyes
5. Picture me
6. Sunny Rain
7. Gabriel
8. Tears on love
9. Looking back
10. Nothing to say
11. Ever since
12. Wait there
13. Remember the scene
Yiruma - Destiny of Love
1. Destiny of love
2. Mika's song
3. Majimak sori...
4. Yaksok.. our same word

5. Juokkwa hamkke yongwonhi dullo namnunda

6. Love hurts
7. Nae janggaeso poinun pungyong
8. Yoksok.. our same word (piano solo)
9. Nikaee norae
10. Ottokke nal ijeoya hanunji
Yiruma - Nocturnal lights
1. 1315's Improvisation A
2. To my Y
3.1315's Improvisation B
4. Happy couple, sad couple & happy again
5. The lights follower
6. 1315's Improvisation C
7. Nocturnal lights.. they scatter
8. Just for a while
9. The sunbeam's.. they scatter
Yiruma - Poemusic The same old story
1.Poemusic_musicpoet
2. Nocturnal Rainbow rainbow of night
3. Because I love you _ because I love you
4.Be my first.. it snows on that road
5.Poem+_like poem
6.Wonder Boy _ fall and winter met
7. The same old story _ never changing story
8.Tree.. they have same height
9. Fotografia (photograph) _ child named hope
10. Elegy _ the reflection of me inside of my heart
11. Poe music _ music poem
12. Words

When the Love Falls (Raining Version)

Spring Time

The Best of Vanessa-Mae 2002

Mang trong mình dòng máu Á Đông, với thân hình nhỏ nhắn nhưng vô cùng xinh xắn đặc biệt là khuôn mặt khả ái dễ thương, mang trên vai cây vĩ cầm "ma thuật" với những ngón đàn "tuyệt chiêu" điêu luyện, cô gái nghệ sĩ Vanessa Mae đã chinh phục tất cả thế giới. Giờ đây khi ở cái tuổi 32 cô đã là nghệ sĩ trẻ giàu có và xinh đẹp nhất nước Anh.

Đến với âm nhạc từ năm 4 tuổi với cây đàn piano và phải đến một năm sau thì Vanessa mới làm quen với violon. 7 tuổi, cô giành chiến thắng tại cuộc thi có tiếng "Nghệ sĩ piano trẻ của năm". Không ai ngờ, một tài năng như thế lại từ bỏ piano để tiếp tục theo đuổi sự nghiệp âm nhạc với cây đàn violon.
12 tuổi, Vanessa-Mae phát hành 3 album, 2 trong số đó hoàn toàn là những bản nhạc cổ điển. Album còn lại bao gồm nhiều thể loại của nhiều tác giả, từ Bach, Tchaikovsky, Gershwin cho tới The Beatles. Cô nhanh chóng trở nên nổi tiếng trên thế giới. Mọi người thường gọi cô là "hiện tượng của thập kỷ 1990". Khi nghe cô biểu diễn, không ai có thể phủ nhận rằng Vanessa-Mae chơi như thể là cô ấy sinh ra chỉ để chơi violon vậy.
Với số tài sản lên đến 32 triệu bảng, cô gái "quê" Singapore ấy đã vượt qua những tên tuổi "lẫy lừng" như Orlando Bloom, Daniel Radcliffe hay Chris Martin để dẫn đầu danh sách những ngôi sao trẻ giàu có nhất đất nước xứ sở sương mù năm 2006. Điều này cho thấy việc từ bỏ piano để chuyển sang violon là một quyết định vô cùng sáng suốt của cô gái mang trong mình hai dòng máu Trung Quốc và Thái Lan này.
Sự nghiệp thành công là vậy nhưng cho đến giờ Vanessa Mae vẫn đơn chiếc. Dù bên cạnh Vanessa Mae luôn có chàng huấn luyện viên trượt tuyết hào hoa Lionel Catalan, nhưng ý định tiến tới hôn nhân có lẽ còn quá xa vời trong suy nghĩ của cây vĩ cầm 32 tuổi này.
(Theo Wikipedia)

Tặng chị Thu album này :D!

Kenny G

Đêm và Saxophone 

Đã khi nào bạn bước một cách nhẹ nhàng, theo ánh đèn vàng trên con đường phố vắng vào đêm chưa, và bạn ngồi một mình trên dãy ghế công viên, với tiếng là xáo rỗng, rồi lại tiếp tục đi tới quán cafe đông đúc bên con đường với bản hiệu nhỏ bằng gỗ. Gọi một cốc Grey Goose, bạn húp không nghĩ ngợi và mặt thì nhăn lại mà thốt lên, bạn bỏ ly xuống nằm rũ rượi xuống bàn với sự buồn chán lạnh lẽo, không để ý tới đám đông xung quanh.
Và từ đâu đó, có vẻ rất xa xôi, à không- nó ngay ở trong quán, phát lên một thứ âm thanh ấm áp ôm trọn con tim bạn...bạn bất động
 Going Home- Kenny G

Nó là cái thứ gì ấy nhỉ, flute?- không, nó trầm và ấm hơn, ocarina?- không, nó mang phong cách rất lãng mạn...
Jasmine Flower- Kenny G

"Chủ quán"- bạn gọi,nhưng không hỏi thông tin vế bản nhạc, mà gọi thêm một cốc Grey Goose.
Chủ quán đưa cho bạn , rồi nói thầm:"đó là soprano saxophone". Bạn ngạc nhiên, rồi nhìn lên thì thấy ông ấy đã đi mất.Nhấm nháp từng chút với nhạc, bạn cười thầm...

Sister Rose- Kenny G

Đêm phủ mù mịt, tuyết bắt đầu rơi, quán bắt đầu ít dần khách, đến khi chỉ còn mình bạn
The moment- Kenny G

Rồi một anh chàng bước vào quán, đến cạnh bàn đối diện bạn ngồi, nằm rũ rượi và gọi một cốc Vox.
Forever In Love- Kenny G

Và từ ngày đó, bạn biết rằng bạn không bao giờ đơn độc...
my.opera.com/labaitay
(28/8/2010)

Adagio - Secret Garden

Clip được tạo bởi MagicOceanflower

Mình rất mê Secret Garden, thích những khúc Adagio. Phải chăng vì thuật ngữ adagio tiếng Ý dịch sát có nghĩa là "thoải mái", còn theo định nghĩa là "thong thả", và cả hai từ ấy thì đều là những từ mình yêu thích. Đặc biệt kể từ khi mình tình cờ được xem clip được tạo bởi MagicOceanflower trên nền bản nhạc này thì mình không dứt được mắt ra khỏi nó.

Những hình ảnh trong clip lột tả được cái hồn của bản nhạc. Mình có cảm giác "giống như có điều gì đó tràn về, hoài niệm về một điều gì đó khiến sống mũi cay cay, hình ảnh mùa thu đẹp và tĩnh lặng, những hình ảnh sao mà quen thuộc thế giống như đã từng đi qua, đã từng sống", chỉ có điều mình không cảm thấy "nuối tiếc, cô đơn hay lạnh lẽo". Mình có cảm giác mình đã từng là một cô bé con tung tăng trong khu rừng đó, sánh bước cùng ai đó qua những con đường mòn đó, những gốc cây sao thân thuộc và gần gũi đến vậy.

Khác với nhiều bản nhạc mình có thể vừa nghe vừa làm việc, hoặc đơn giản là chỉ cần nghe thôi là đủ. Mỗi khi có nhu cầu nghe bản nhạc này là mình bỏ hết mọi việc để nghe, để xem, mà nhất định là phải vừa nghe, vừa xem mới cảm thấy thỏa mãn. Những bản nhạc, clip được mình mê mẩn theo kiểu như thế này ít lắm, chỉ đếm được trên đầu ngón tay. Mình có thể nghe đi nghe lại liền tù tì hàng chục lần mà không thấy chán. Kể cũng kì, mà nhất định phải là clip này, chứ không xem các clip khác. :))

Dưới đây là một vài cảm xúc mà mọi người đã chia sẻ với mình:

Blogger VNQ: "Secret Garden “bắt” người nghe phải tự tìm tòi và khám phá ... chỉ những ai có cùng nhịp mới có thể hiểu hết cảm xúc ẩn giấu sau những nốt nhạc của giai điệu. Thế mới là SG."

Blogger Vũ Thành Long: "Xem và nghe bài Adagio cảm giác giống như có điều gì đó tràn về, hoài niệm về một điều gì đó khiến sống mũi thấy cay cay, tiếc nuối về một điều gì đó đã qua, hình ảnh mùa thu tĩnh lặng nhưng lại lạnh lẽo thế, có thể đúng như chị bảo em thấy cảm giác cô đơn nhưng như là cô đơn ở khoảnh khắc nào đó mà em không nhớ được, có những hình ảnh sao mà quen thuộc thế giống như đã từng đi qua, đã từng sống... Em thấy tiếc nuối vì những điều đã qua đó không bao giờ có thể trở lại được nữa, giống như tận đến lúc lớn lên thế này rồi em vẫn chỉ mong được sống lại những ngày bé thơ hồi cấp 1 cấp 2 :D, nghĩ lại những ngày đó em thấy tiếc nhớ lắm :D."

Kitaro - Spiritual garden

Kitaro - khu vườn tâm linh

Kitaro là một gương mặt khá quen thuộc với người yêu nhạc và yêu... thời trang (bài Matsuri của ông được chọn làm nhạc hiệu một chương trình thời trang trên truyền hình và cũng thường được nghe trong các buổi biểu diễn catwalk). Một ca khúc của ông, bài Caravansary với phần lời được viết và trình bày bởi Richard Page của nhóm Mr.Mister (quen thuộc với bài Broken Wings trong bộ đĩa Kuschel Rock) cũng được chuyển lời Việt thành "mai rời xa, tình ơi xin ngủ yên...".

Sau khi viễn du qua 12 trong 88 ngôi đền mà nhà sư Ku-kai từng đến ở đảo Shikoku, Kitaro ghi âm lại thanh âm của tiếng chuông tại các ngôi đền và viết 2 album Sacred journey of Ku-Kai. Năm 2006, cuộc hành trình thiêng liêng tạm dừng lại ở một khu vườn tâm linh: vào tháng 2 , album Spiritual Garden của Kitaro được phát hành. Điểm độc đáo ở album này là Kitaro sẽ biểu diễn chung với người vợ thứ 2, Keiko Matsubara, người trước đây từng chơi bộ gõ và hát trong album Mandala (1994).

Kitaro chịu ảnh hưởng trực tiếp từ nhạc sĩ người Đức Klaus Schulze của nhóm Tangerine Dream, kết hợp với chất "Nhật Bản" trong các tác phẩm của mình nhiều năm qua. Tương tự, vũ điệu Butoh (viết gọn lại từ Ankoku Butoh có nghĩa là điệu vũ của bóng tối) xuất phát từ Nhật, kết hợp với điệu múa Neue Tanz của Đức và gây ra khá nhiều tranh cãi, từng bị cấm tại Nhật. Album mới Spiritual Garden được cho là lấy cảm hứng từ Kochi Tamono, một nghệ sĩ biểu diễn các vũ điệu Butoh.

Gentle Forest mở đầu đĩa nhạc với những âm thanh dễ dàng tạo cảm giác đang trong một khu rừng. The Stone and The Green World thánh thót xen lẫn những âm thanh man mác. Sunlight Dancing dài đến 10 phút, mở đầu khá thôi thúc, chuyển qua một đoạn nhạc hoành tráng với tiếng guitar ngút ngàn nhưng rồi chậm dần, tiếng guitar chuyển sang đầy suy tư, chịu ảnh hưởng khá rõ từ David Gilmour của Pink Floyd. Các bài hát thay đổi trạng thái và tốc độ rất khéo léo, có vẻ Kitaro cố ý kết nối các bài hát lại thành một chuỗi xuyên suốt. Spiritual Garden là bản nhạc khoáng đạt nhất đĩa, giống phần nhạc kết lại một cuốn phim với những đại cảnh bát ngát và hùng vĩ.

(Nguồn Việt Báo)

Album Spiritual Garden - Kitaro
01. Gentle forest
02. Stone and the Green World
03. Sunlight Dancing
04. Moon Flower
05. Wind and Water
06. Moon Shadow
07. Love for Elka
08. Hydrosphere
09. Quasar
10. White night
11. Spiritual Garden

The Stone and The Green World

Spiritual Garden

Gentle Forest and Moon Shadow - Kitaro & Keiko

Sunlight Dancing

Tình Ơi Xin Ngủ Yên - Đàm Vĩnh Hưng

Hãy yêu như chưa yêu lần nào

Download lossless tại đây

Hãy yêu như chưa yêu lần nào

Nhạc sỹ: Lê Hựu Hà
Ca sỹ: Don Hồ - Lâm Thúy Vân

Hỡi em yêu xin em đừng buồn
Có đôi khi anh hay giận hờn
Để cho em quên đi ngày dài
Với bao đêm suy tư miệt mài

Mắt môi đây xin em đừng chờ
Chiếc hôn kia mong em từng giờ
Ngón tay kia xin chớ hững hờ
Dắt nhau đi về trong đợi chờ

Biết bao ngày đã qua
Biết bao chiều xót xa
Ngồi đếm những giọt nắng
Rơi rụng trước mái hiên nhà
Người sao chưa đến với ta
Tình sao chưa thấy ghé qua
Dù con tim vẫn thiết tha
Mộng xưa cũng vơi theo tháng ngày

Hãy cho nhau môi hôn nồng nàn
Lỡ mai sau duyên ta muộn màng
Sẽ không ai cho ta vội vàng
Mới yêu đây nay sao phũ phàng

Hãy yêu như chưa yêu lần nào
Hãy cho nhau yêu thương ngọt ngào
Hãy đưa nhau về nơi cuối trời
Giấc mơ yêu cùng nhau trọn đời.

Thương nhau ngày mưa

Download lossless tại đây
Thương nhau ngày mưa

Nhạc sỹ: Nguyễn Trung Cang
Trình bày: Don Hồ - Lâm Thúy Vân

Như mưa ngày nào thấm ướt vai em
Như mưa ngày nào khuất lấp sao đêm
Thương em ngày nào khóc ướt môi mềm
Thương nhau thật nhiều biết mấy tin yêu
Cho nhau trọn tình dẫu có điêu linh
Xa nhau trọn đời vẫn nhớ thương nhau

Khi mặt trời vắng bóng
Khi lời nguyền khuất lấp
Nghe lạc loài kiếp sống sao mỏi mong
Như giọt buồn nước mắt
Mưa ngại ngùng héo hắt
Thương người về buốt giá trên đường xa
Bao là tình thắm thiết
Cho giờ này nuối tiếc
Thương nhiều rồi cũng cách xa mà thôi
Mưa từng ngày thướt tha
Mưa bàng hoàng xót xa
Còn mưa mãi giữa bơ vơ nắng trong mơ

Như mưa ngày nào thấm ướt vai em
Như mưa ngày nào khuất lấp sao đêm
Thương em ngày nào khóc ướt môi mềm
Thương nhau thật nhiều biết mấy tin yêu
Cho nhau trọn tình dẫu có điêu linh
Xa nhau trọn đời vẫn nhớ thương nhau

Lang thang dưới mưa

Download lossless tại đây
Lang thang dưới mưa
Sáng tác: Nhật Đăng Huy
Trình bày: Dạ Nhật Yến - Philip Huy

Từ khi em xa vắng, khung trời lạnh lùng
Còn mình anh, lang thang dưới mưa
Bước âm thầm đợi chờ,
Này em ơi, em đâu có hay?

Từng đêm rung giây kín, cho đời nhạt nhòa
Người yêu ơi, sao anh nỡ ra đi
Những đêm dài một mình,
ngồi nơi đây mang bao nhớ thương

Bước cứ bước, không hề tiếc chi tình xưa
Phút đắm đuối, bao ngày tháng trong vòng tay
Những phút ấy, sao người nỡ mau vội quên
Ðể tình yêu kia, tan thành mây khói
Phút đắm đuối, đâu còn nữa những vòng tay
Phố vẫn sáng, nhưng tình cũ đã nhạt phai
Nếu hối tiếc, xin người cứ quay về đây
Tình xưa không trách, sẽ mãi như ban đầu.

Từ khi em xa vắng, khung trời lạnh lùng
Còn mình anh, lang thang dưới mưa
Bước âm thầm đợi chờ,
Này em ơi, em đâu có hay?

Từng đêm rung giây kín, cho đời nhạt nhòa
Người yêu ơi, sao anh nỡ ra đi
Những đêm dài một mình,
ngồi nơi đây mang bao nhớ thương.

Bước cứ bước, không hề tiếc chi tình xưa
Phút đắm đuối, bao ngày tháng trong vòng tay
Những phút ấy, sao người nỡ mau vội quên
Ðể tình yêu kia, tan thành mây khói
Phút đắm đuối, đâu còn nữa những vòng tay
Phố vẫn sáng, nhưng tình cũ đã nhạt phai
Nếu hối tiếc, xin người cứ quay về đây
Tình xưa không trách, sẽ mãi như ban đầu

Mùa thu trong mưa

Download lossless tại đây

Mùa thu trong mưa
Sáng tác: Trường Sa
Ca sỹ: Minh Tuyết

Chiều mưa không có em, bờ đá công viên âm thầm
Chiều mưa không có em giăng mắc mây không buồn trôi
Gọi mùa thu lãng quên vào tiếng mưa rơi êm đềm
Trời còn mưa ướt thêm cho dài ngày tháng không tên.

Chiều mưa không có em, đường phố quên chưa lên đèn
Chiều mưa không có em biết lấy ai chia hờn tủi
Trời mùa thu lắm mây, còn bước em đi quên về
Vòng tay ôm lẻ loi cho mình còn mãi thương nhau.

Trầm lặng ngày qua đi trên đường phố rét mướt
Dấu chân chưa tìm về chút kỷ niệm ngày đầu
Để từng mùa thu đến ra đi không mang tin
Nỡ quên đi đành sao.

Kể từ em vắng xa, ngày tháng bơ vơ tên mình
Mùa thu mưa vẫn rơi không bước chân em tìm đến
Chuyện ngày xưa biết sao, mỏi cánh chim bay phương nào
Còn ngày xuân ấm êm cho mình gọi tiếng yêu em.

Ngàn năm vẫn nhớ

Download lossless tại đây
Ngàn năm vẫn nhớ

Nhạc ngoại quốc
Ca sỹ: Nini


Em như chim bay từ đâu đến đây
Rồi em ra đi tựa như áng mây
Anh nghe trong tim chua xót như đọa đày

Em trao cho anh nụ hôn đắm say
Rồi em buông tay để anh đắng cay
Ôi yêu thương ơi sao mãi reo u buồn

Yêu muôn đời sao mãi reo bao buồn vương
Ân tình như nắng luôn luôn đổi thay từng mùa
Khiến ta đợi chờ ngày tháng trôi qua nhớ mãi không quay về đây

Ôi yêu thương ơi đừng reo trái ngang
Tình yêu cho nhau đừng mang dối gian
Cho con tim ta thôi xót xa đêm ngày

Đôi khi anh mơ mình như bóng mây
Nhẹ bay muôn nơi rồi xa thế gian
Lênh đênh mây trôi ôi kiếp mây không nhà

Ôi sao người đi mãi không quay về đây
Sao để năm tháng trôi qua để anh đợi chờ héo hắt từng ngày
Người hỡi hay chăng anh đang trông mong từng giây

Em trao cho anh nụ hôn đắm say
Rồi em buông tay để anh đắng cay
Ôi yêu thương ơi sao mãi reo chi bao sầu vương

Yêu muôn đời sao mãi reo bao buồn vương
Ân tình như nắng luôn luôn đổi thay từng mùa
Khiến ta đợi chờ, trái tim anh cô đơn bơ vơ từng đêm...!

Vì đó là em

Download lossless tại đây

Vì đó là em

Sáng tác: Diệu Hương
Trình bày: Don Hồ - Thanh Hà

Không cần biết em là ai
Không cần biết em từ đâu
Không cần biết em ngày sau
Ta yêu em bằng mấy ngàn biển rộng
Ta yêu em qua đông tàn ngày tận
Yêu em như yêu vùng trời mênh mông

Không cần biết đêm dài sâu
Không cần biết bao gầy hao
Ta ngồi đếm tên thời gian
Nghe thương yêu dâng cao như ngọn đồi
Như xa xôi nay quay về gần gụi
Yêu em khi chỉ biết đó là em

Để rồi từ đó ta yêu em không ngại ngần
Để rồi từ đó trong bước chân nghe gần hơn
Một ngày lại đến trái tim ta dại cuồng
Rồi từng chiều đến mang nỗi buồn vô biên

Cho dù biết em rồi đi
Cho dù biết không chờ chi
Nhưng lòng vẫn nghe cuồng si
Nghe trong ta quên đi lòng sầu hận
Ta yêu em chưa bao giờ một lần
Yêu em vì chỉ biết đó là em

I Can't Smile Without You

(Sưu tầm & biên tập)

Hellboy II - Một bộ phim hành động với chủ đạo là các cảnh chém giết, chiến tranh, âm mưu thôn tính, với súng đạn gươm đao, với hàng trăm con quái vật đủ khiến người xem hốt hoảng, bỗng xuất hiện một giai điệu trữ tình với lời bày tỏ thiết tha "Anh không bao giờ có thể mỉm cười nếu thiếu vắng em. "

Bài hát nổi tiếng từ lâu
Ngay từ khi phần I của bộ phim Hellboy ra đời, hình ảnh anh chàng dũng mãnh trừ gian diệt ác với dáng vẻ thô ráp hơi có phần kì dị đã nhanh chóng được khán giả trên khắp thế giới đón nhận.
Ở phần II, đạo diễn phim tài ba Guillermo del Toro đã đưa thêm vào phim nhiều hình ảnh ấn tượng, nhiều chi tiết hấp dẫn và không kém phần hài hước. Tuy nhiên, một yếu tố đặc biệt thành công phải nhắc đến trong Hellboy II chính là phần soundtrack.
Nếu đã từng xem Hellboy II, hẳn bạn sẽ thấy ấn tượng với cảnh Hellboy và Abe – hai kẻ dị nhân cùng uống bia và nghêu ngao hát một ca khúc với giai điệu hết sức dễ thương. Ấy chính là ca khúc I can’t smile without you của Barry Manilow.
Barry Manilow được tạp chí Rolling Stone ca tụng là “người trình diễn của thời đại”. Tuy nhiên, đây không phải là lần đầu tiên ca khúc này được xuất hiện.
I can’t smile without you được ba nhạc sĩ Chris Arnold, David Martin và Geoff Morrow cùng sáng tác. Vào năm 1976, ca khúc được nhóm Carpenters thu âm trong album A kind of Hush.
Đến năm 1978, Barry Manilow thể hiện I can’t smile without you trong album Even now của mình. Ngay sau đó, ca khúc đã giành được thứ hạng cao trong các bảng xếp hạng tại Mỹ, đứng vị trí thứ ba trên tổng số 100 ca khúc trong bảng xếp hạng Billboard.
Đặc biệt hơn, ca khúc này đã nhiều lần xuất hiện trong soundtrack của nhiều bộ phim.
Năm 1994, ca khúc góp mặt trong phim Bốn đám cưới và một đám ma, được phát trong hôn lễ đầu tiên của phim.
Ca khúc cũng được Sean Beal thu âm trong phần soundtrack phim "Deuce Bigalow, Male Gigolo" và được khán giả yêu thích.
Đến năm 2002, ca khúc lại xuất hiện trong phim Tình yêu vô điều kiện do Kathy Bates trình bày.
Sống dậy với quái vật si tình
Tuy nhiên, khi xuất hiện trong Hellboy II, có thể khẳng định rằng I can’t smile without you gây được ấn tượng mạnh hơn cả, bởi thông điệp mà ca khúc thể hiện gắn liền với nội dung phim.
Trong bộ phim này, ca khúc được thu âm bởi Barry Manilow – “người trình diễn của thời đại”, một trong những giọng hát nam sáng giá nhất của Mỹ.
Lời ca khúc hết sức mộc mạc, bình dị, bắt đầu từ lời khẳng định: "Em có biết không, anh không thế cười nếu thiếu vắng em?" Và lời khẳng định này được nhắc đi nhắc lại xuyên suốt bài hát.
You know I can"t smile without you I can"t smile without you I can"t laugh and I can"t sing I"m finding it hard to do anything You see I feel sad when you"re sad I feel glad when you"re glad If you only knew what I"m going through I just can"t smile without you
Không quá sôi nổi, không quá trầm lắng, nhưng những giai điệu nhẹ nhàng ngọt ngào của ca khúc lại có thể gây những ấn tượng đặc biệt cho người nghe, cứ dần đi vào lòng người như những gì giản dị và tự nhiên nhất:
"Anh chẳng thể cười khi thiếu vắng em,
anh chẳng thể cười, chẳng thế hát.
Mọi cảm xúc của anh đều hướng về em… cả lúc vui, cả lúc buồn.
Hạnh phúc và yên bình anh tìm được đều mang tên em."
“Em đã đến bên anh tựa như một bài hát
Và làm bừng sáng những tháng ngày của anh
Có ai đã tin được rằng em là một phần của giấc mơ…”
Những lời giãi bày cứ nối tiếp cất lên, mà lại được thốt ra từ hai anh chàng kì quái. Thế mới biết rằng, dù là con người hay quái nhân, họ đều có những cảm xúc như nhau, đều biết yêu và mong muốn được yêu tha thiết.
Cả Hellboy và Abe đều có những giây phút rất con người, cùng uống bia, cùng trò chuyện về hai cô gái mà họ yêu, cùng hát những câu hát rất hồn nhiên và vô tư. Mọi lo lắng tan biến khỏi đầu khi những giai điệu của lời hát được cất lên. Và khán giả đồng cảm gõ nhịp tay theo lời hát của họ.
Một bộ phim hành động với chủ đạo là các cảnh chém giết, chiến tranh, âm mưu thôn tính, với súng đạn gươm đao, với hàng trăm con quái vật đủ khiến người xem hốt hoảng, bỗng xuất hiện một giai điệu trữ tình sâu sắc. Có lẽ đây chính là điểm nhấn tạo nên sự khác lạ cho HELLBOY II.
Khép lại bộ phim, giai điệu của I can’t smile without you lại một lần nữa vang lên, như khẳng định một chân lý đã tồn tại biết bao lâu nay: "Tình yêu luôn ở bên ta và cho ta có sức mạnh vượt qua mọi khó khăn. Anh không thể cười khi thiếu vắng em, và anh có thể làm tất cả - chỉ cần có em ở bên anh, mãi mãi."

Còn chần chừ gì nữa, hãy cùng nghe I can’t smile without you và lắc lư cùng hai kẻ si tình này nhé!

Hoàng Anh

I can't smile without you by The Capenter

I can't smile without you by Barry Manilow

I can't smile without you by Johnny Depp

Box nhạc Kitaro

Kitaro

(Sưu tầm & biên soạn)

Kitaro là một nghệ sĩ lớn, một nhân cách lớn và đối với không ít người nghe nhạc thì âm nhạc của ông là xuất sắc nhất của thể loại New Age. Kitaro là một nghệ sĩ có trình độ cảm thụ âm nhạc vào loại bậc nhất của Châu Á và Thế Giới, những tác phẩm của ông là những suy niệm về thế giới hiện tại, trong quá khứ cũng như cả tương lai nữa.

Kitaro nói: “Tôi tự học, tôi không được học một cách bài bản về âm nhạc, tôi chỉ học cách lắng nghe và cảm nhận." Âm nhạc ông tạo ra không phải từ ông mà xuất phát từ sức mạnh bên ngoài: "Âm nhạc không từ tâm trí tôi nó đến từ thiên đường, đi thấu thân thể tôi và thoát ở ngón tay tôi khi soạn nhạc. Đôi khi chính tôi cũng thấy ngạc nhiên. Tôi chưa bao giờ được học cách đọc hoặc viết những bản nhạc, nhưng khi những ngón tay tôi di chuyển, tôi ngạc nhiên: "Bài hát này là của ai vậy?" Tôi viết nhạc nhưng chúng không thuộc về tôi."

Kitaro là một nghệ sĩ nổi tiếng nhưng ông rất khiêm nhường: "Thiên nhiên truyền cảm hứng cho tôi, và tôi chỉ là một sứ giả truyền tin," ông nói, "với tôi những bài hát giống như mây nước vậy."

Một điều dễ nhận thấy trong âm nhạc của Kitaro là tính gợi hình rất cao. Điển hình như trong bài Matsuri bạn có thể hình dung ra từng đợt sóng xô trong tiếng trống dồn dập, giục giã và cả tiếng hô của Kitaro như những âm thanh của những người đánh cá đang vui vẻ kéo lưới về.

Trong soundtrack của bộ phim "Trời Và Đất” (Heaven and Earth) một bộ phim kể về câu chuyện tình yêu của một chàng lính Mỹ và một cô gái Việt Nam đã vượt qua biết bao ngăn trở của cuộc sống và dư luận để đến với nhau, bạn cảm nhận được sự giao thoa giữa sự vĩ đại của bầu trời và sự hiền hòa của mặt đất, giữa sự vui mừng và nỗi buồn đau. Khi nghe Heaven And Earth ta hình dung ra những giọt nưóc mắt vui mừng của cô gái Việt Nam khi gặp lại người mình yêu sau bao năm xa cách...

Trong bài Caravansary mở ra một khung cảnh mùa xuân tuyệt đẹp của Nhật Bản...Đó là một bầu trời thật trong xanh, những chú chim én tránh rét từ phương Nam bay về, cất lên tiếng hót yêu đời. Đó là những nụ hoa anh đào đang hé nở thật xinh đẹp và sống động... Đó là những dòng suối nhẹ nhàng cuốn trôi những bông tuyết cuối cùng rơi bên bờ, và cả những đôi tình nhân tay trong tay bước trên những con đường ngập màu xanh lá trong khí trời ấm áp, yên bình...

Trong bài Thinking Of You ta lại cảm nhận được những tình cảm thiêng liêng, xao xuyến của Kitaro khi nhớ về những kỷ niệm của đời mình và cả những suy nghĩ của ông về con người, về thiên nhiên và cuộc đời.

Trong bài Return To Vietnam, ông cũng đã rất thành công khi diễn tả cảm xúc của một người khi quay trở lại Việt Nam, nơi mang biết bao dấu ấn, những kỷ niệm khó quên...

Và trong bài Song For Peace ta có thể cảm nhận được một khung cảnh nơi có những chú chim bồ câu trắng cắp trên miệng cành ôliu, biểu tượng hoà bình được mang đến cho thế giới tươi đẹp này. Đó còn là những nụ cười hồn nhiên hiện trên khuôn mặt trẻ thơ, là nơi mà mọi người xem nhau như những người bạn...Đó còn là những bông hồng tươi thắm dịu ngọt, những thanh chocolate thơm ngon mà những đôi tình nhân trao nhau mỗi khi có dịp...Bạn sẽ còn cảm nhận được nhiều hình ảnh đẹp nữa khi ngồi ở một nơi thật yên tĩnh, nhắm mắt lại và lắng nghe nhạc của Kitaro...

Bản nhạc Silk Road do Kitaro sáng tác được phát hành trong album cùng tên năm 1981. Trong album này bạn có thể dễ dàng tìm thấy những suy nghĩ của ông về những di sản văn hoá của đất nước Trung Hoa tươi đẹp được lắng đọng trong các bản nhạc như Sông Hoàng Hà (The Great River - Yellow River), Vạn Lý Trường Thành (The Great Wall Of China), Tháp Chuông (Bell Tower) và rất nhiều di sản khác nữa...Trong album này có đến 2 bài Silk Road trong đó có 1 bài là bản nhạc chủ đề trong serie truyền hình Silk Road của Đài Truyền Hình Quốc Gia Nhật Bản - Japanese National TV (NTV).

Bản hoà tấu Silk Road được mở đầu bằng những giai điệu thật nhẹ nhàng bằng tiếng kèn sáo, khi nghe giai điệu này như nghe bên tai tiếng mẹ vẫn hằng ru. Giai điệu đó sao mà êm dịu đến thế, tiếng kèn nghe cứ như là suối mật rót vào tai, tiếng keyboard nghe như từng hạt mưa rơi bên thềm.Cả tiếng đàn mandolin nữa, các âm thanh cứ đan xuyến vào nhau như từng đợt sóng dồn tâm hồn ta đến đỉnh cao của cảm xúc! Cả tiếng chuông ngân lên mỗi khi ngắt nhịp nữa, chúng dường như giúp ta hình dung ra độ sâu của bản nhạc. Cuối cùng đó là lúc chuyển nhịp của ca khúc, giai điệu trở nên hùng hồn hơn, vĩ đại, lớn lao hơn. Bản nhạc đã kết thúc nhưng dư âm của nó vẫn còn đọng mãi trong lòng những người yêu nhạc. Sự vĩ đại và những giai thoại lẫy lừng của Con Đường Tơ Lụa được đúc rút trong những suy nghĩ của Kitaro đã cho ta có một cái nhìn sâu sắc hơn và thật đặc biệt là ta có thể thưởng thức chúng bằng thính giác qua tác phẩm Silk Road.

Âm nhạc của Kitaro mở ra một không gian vô cùng rộng lớn, hùng vĩ, phong phú của con người và của thiên nhiên. Không gian ấy chuyển động không ngừng, nó nhấc bổng bạn lên, cuốn bạn đi qua hàng ngàn dặm đường, bay trên những đỉnh núi cao ngất, những vùng đất lấp lánh kỳ ảo, trôi dạt trong rừng già thăm thẳm, và rồi lại vụt sa xuống những vực thẳm tối đen nhất, nơi chỉ có bóng tối ngự trị ngàn vạn năm…bạn nhắm mắt lại vì sợ hãi…nhưng rồi, tai bạn lại nghe thấy những âm thanh dịu dàng, êm ái, tựa như âm thanh của ngọn cỏ lay động mơ hồ trong gió xuân thổi nhẹ, âm thanh của chim chóc, muông thú, ... cũng có khi là những áng mây lững lờ trôi trên bầu trời, có khi là âm thanh róc rách của những dòng suối, có khi là tiếng gió, tiếng một cành cây rơi...Bạn cảm thấy chân bạn đang lướt nhẹ trên thảm cỏ mượt và mềm như nhung, hơi ẩm của đất sau trận mưa đêm phả vào mặt bạn, tiếng gió thổi lùa qua mái tóc. Bạn như nhìn trước mắt mình là dòng suối trong vắt len nhẹ nhàng qua khe đá, là bãi biển rì rào dưới ánh mặt trời ấm áp, là cánh hoa trắng rụng trên thảm cỏ xanh mướt trước một căn nhà gỗ đơn sơ, đâu đó là tiếng chuông chùa từ xa vọng lại. Bạn thấy yên ổn, lắng xuống, và cảm nhận chất Thiền trong âm nhạc của Kitaro chậm rãi ngấm vào, thanh lọc từng tế bào trong cơ thể mình. Bạn cảm thấy ngất ngây, sung sướng, nhẹ bỗng, bồng bềnh. Cứ muốn thế, muốn thế mãi. 
Cùng nghe thử bài   Lubally.

Silk Road III
 

Heaven & Earth

Itonami (album Grammy Nominated)